O filme sugerido retrata o dia a dia de um jovem professor que, em sua prática, depara-se com alunos indisciplinados. Este filme é tido como um clássico, evidenciando em seu bojo alguns problemas e medos com os quais os adolescentes do anos 60 defrontavam-se.
"Ao mestre, com carinho" encontra-se disponível no link:
A épica adaptação para as telas, assinada por George Stevensde, é um dos mais comoventes documentos surgidos após a Segunda Guerra Mundial: o diário de uma garota judia de treze anos de idade, chamada Anne Frank. Para escapar aos horrores da perseguição nazista, Otto Frank escondeu sua esposa e suas duas filhas, Anne e Margot em um sótão desocupado em Amsterdã por dois anos. Lá, também escondidos, estavam o Sr. e a Sra. Van Daan , seu filho Peter e um dentista, o Sr. Dussel . Em seu diário, Anne registra as dificuldades e os medos das pessoas à sua volta que tentavam viver uma vida normal, mesmo estando confinadas no minúsculo sótão e sob a ameaça de serem descobertos pela Gestapo. O estresse e a tensão quase insuportável da situação são habilmente expostos neste filme marcante e tocante, vencedor de três prêmios Oscar.
Sinopse retirada e adaptada do site denominado Filmes de Cinema.
O "Menino do Pijama Listrado" é uma fábula sobre amizade em tempos de guerra, e sobre o que acontece quando a inocência é colocada diante de um monstro terrível e inimaginável. Na trama, Bruno, um garoto de nove anos, não sabe nada sobre o Holocausto e a Solução Final contra os judeus. Também não faz ideia de que seu país está em guerra com boa parte da Europa e, muito menos, de que sua família está envolvida no conflito. Na verdade, Bruno sabe apenas que foi obrigado a abandonar a espaçosa casa em que vivia em Berlim e mudar-se para uma região desolada, onde ele não tem ninguém para brincar nem nada para fazer. Da janela do quarto, Bruno pode ver uma cerca, e, para além dela, centenas de pessoas de pijama, que sempre o deixam com um frio na barriga. Em uma de suas andanças, o menino conhece Shmuel, um garoto do outro lado da cerca que curiosamente nasceu no mesmo dia que ele. Conforme a amizade dos dois se intensifica, Bruno vai aos poucos tentando elucidar o mistério que ronda as atividades de seu pai. "O Menino do Pijama Listrado" é, de fato, uma fábula sobre amizade em tempos de guerra, e sobre o que acontece quando a inocência é colocada diante de um monstro terrível e inimaginável.
Sinopse retirada e adaptada do site da Livraria Saraiva.
Pro Dia Nascer Feliz flagra o dia-a-dia e adentra a subjetividade de alunas e professores de Pernambuco, São Paulo e Rio de Janeiro. As entrevistas são intercaladas com sequências de observação do ambiente das escolas. Sem exercer interferência direta, a câmera flagra salas de aula, esquadrinha corredores, pátios e banheiros, testemunha uma reunião de conselho de classe (onde os professores decidem o destino curricular dos alunos "difíceis") e momentos de relativa intimidade pessoal dos envolvidos.O filme está disponível no link: Pro dia Nascer Feliz.
O filme impulsiona-nos a revisitarmos as nossas concepções de práticas educativas, com ênfase aos professores que tivemos, aos professores que somos e aos que queremos e/ou idealizamos ser. Também é pertinente ressaltarmos que nem todas as cenas do filme evidenciam uma realidade compatível com uma vivência que se correlacione com as possibilidades em sala de aula. No entanto, essa produção cinematográfica potencializa o nosso olhar educacional, provocando uma série de sentimentos positivos que só vêm à tona quando se sabe o que nos leva a querer ser e continuar sendo professor.
O senhor Clark saiu de uma escola provinciana porque supunha que ali não havia mais desafios a vencer, ou seja, que a docência, por melhor que fosse, não lhe ofertava um retorno de "ó, estou fazendo a diferença". Sendo movido pela máxima de mudar positivamente o meio circundante, ele ruma para um local onde é detectável a marginalização da sociedade. O emprego que consegue em uma das escolas aumenta o seu anseio de fazer a diferença. Em contrapartida, a escola não se preocupa em promover e/ou aceitar mudanças. Eis, assim, a imposição de uma barreira quase intransponível.
Já em sala de aula, ao instaurar regras de boa convivência, calcando-se na ideia de que a turma compõe uma família, também se consagra em uma proposta falha. É assim, em meio às ideias que não vingam, que o educador vai tentando encontrar o tom certo para a sua intervenção.
Antes de ingressar em sala, o professor, orientado por uma boa vontade sem precedentes, empreende uma jornada para conhecer as famílias dos seus futuros alunos. A tentativa do conhecer, infelizmente, não é bem aceita e por isso não gera os resultados esperados.
O que o filme apresenta são alunos que além de não receberem estímulo da família, também não esperavam recebê-lo da escola. Dada a sedimentação dessa visão atenuante e negativa, a empolgação do professor recém-contratado ecoa na sala e retorna trazendo consigo dissabores de quem já não acredita nos poderes transformativos da educação; afinal, beira ao impossível a missão de mudar o que não quer ser mudado.
Mesmo assim, não se dando por vencido, o professor visa a buscar diferentes metodologias para cativar aos alunos, ao passo que precisa desvincular-se da perseguição do diretor e da ausência de estímulos que a escola destinava às turmas que mais precisavam. Basicamente é esse o enredo de “O Triunfo”, sendo que uma análise crítica requer que pensemos nos seguintes aspectos:
Em termos de análise via olhar da Psicologia da Educação, a compreensão do aluno é um dos destaques da história. O professor Clark é a personificação do docente comprometido com o meio educacional: ele busca, incansavelmente, atingir a totalidade de se conhecer as minúcias que cercam cada educando seu. Assim, como afirma Piletti (1998, p.20) “O aluno não é um ser ideal, abstrato. É uma pessoa concreta, com preocupações e problemas, defeitos e qualidades”. Todos os discentes receberam a devida atenção do mestre: após conhecer a problemática que acometia cada ser em formação que lhe fora conferido, o senhor Clark não mediu esforços para atenuar e/ou solucionar os empecilhos que influenciavam os alunos a terem comportamentos negativos em relação aos estudos. Transposto isso, foi nítido o desenvolvimento dos educandos, sendo que nas cenas finais do filme cada aluno recebeu um troféu pela qualidade/característica diferenciada que tinha.
Não podemos deixar de mencionar que, ao instaurar nos educandos o anseio do aprender, a turma consagrou-se como a melhor, segundo o teste aplicado ao final do ano (similar a provinha Brasil). Esse resultado surpreendeu a todos, no entanto, foi apenas um mecanismo que tornou visível todo o empenho do docente. Na verdade, como o próprio professor comentou, não é um teste que deve mover a escola, mas sim as aprendizagens construídas. Esse tipo de avaliação ajuda a “medir” a internalização do conteúdo por parte dos discentes, porém a sua potencialidade para aí; não consegue medir a humanidade que a sala de aula emana ou o quanto um professor, pela sua postura, muda a direção de vidas.
A compreensão do processo ensino-aprendizagem, outro aspecto fundamental elencado por Piletti (1998), foi um dos alicerces primordiais do roteiro de “O Triunfo”. O professor pensou e repensou muitas vezes como que esse processo se dava em sua turma: a busca pela maneira mais eficaz de despertar a atenção e a aprendizagem dos alunos foi densa e reuniu uma série de tentativas, algumas frustradas, outras bem sucedidas. Saber e dominar o conteúdo a ser lecionado não oferta ao docente a garantia de sucesso frente à sala de aula, o que promove esse sucesso é compreender qual é a linguagem e a postura que mais cativa os educandos na hora da assimilação do conteúdo. As aspirações e as necessidades dos aprendizes têm papel de vital importância no processo de ensino-aprendizagem e cabe ao educador perceber isso e visar a adequar o seu trabalho, da melhor forma possível, aos anseios do coletivo.
Já a compreensão do papel do professor deve passar pela ideia de que nenhum docente é o detentor da verdade. Logo, há a recorrência ao princípio que move ou deveria mover todo educador “Quem ensina aprende ao ensinar e quem aprende ensina ao aprender” (FREIRE, 1996, p. 23). Alunos e professores revezam-se no aprender e no ensinar e esse é um processo perfeitamente natural. Nesse âmbito ainda soma-se a ideia de que o professor não é apenas um mero transmissor de conhecimentos, mas um exemplo adulto para seres em formação, uma espécie de vitrine sempre em evidência, sendo que qualquer erro postural repercute negativamente em todo o processo educacional. Não é raro lembrarmo-nos com saudosismo do relacionamento que tivemos com determinados professores; talvez não lembremos com exatidão do conteúdo que foi ministrado por eles, mas a postura (positiva ou negativa) jamais será esquecida.
Por fim, resta-me responder à reflexão proposta pelo questionamento: "será que você enquanto professor teria habilidade, desejo e força de vontade para fazer o que este professor fez? Se ele conseguiu, você também conseguiria?". Inicialmente, revelo a minha admiração para com a figura do professor veiculada pelo filme. Na prática, acredito que faço de tudo para melhorar a realidade em que estou inserida enquanto professora; não foram poucas às vezes em que levei para além do ambiente de trabalho determinados alunos em pensamento. Levar trabalho para casa e para as horas de folga é uma das características mais marcantes de um professor comprometido e apaixonado pela profissão que escolheu: assim, do nada, em pleno almoço de domingo, vem à tona uma ideia de como solucionar um problema ou como abordar um tema em sala de aula.
Ficou evidente que o professor Ron Clark não tinha vida social e que todo o tempo era destinado a pensar na próxima intervenção para com os alunos. Isso é um ponto negativo. Apesar de sermos professores e de jamais a sociedade nos desvincular desse papel, a vida social é importantíssima para que nos sintamos completos.
Acredito, também, que todo docente, seja eu ou meus colegas, pode promover mudanças positivas nas turmas em que leciona. Para tanto, o estabelecimento de vínculos com os discentes é fundamental para chegar-se ao cerne da questão e a partir daí construir as pontes tão necessárias para a consolidação de uma educação mais humana; afinal, muros qualquer professor constrói, pontes só os melhores e vocacionados, sendo que o triunfo é o resultado de todo esse processo.
BIBLIOGRAFIA
FREIRE, Paulo. Pedagogia da Autonomia: saberes necessários à prática educativa. 39. ed. São Paulo: Paz e Terra, 1996.
PILETTI, Nelson. Psicologia Educacional. 6 ed. São Paulo: Ática, 1998.
Texto escrito pela bolsista do Mão Amiga: Simone Luiza Kovalczuk
William Hundert é um professor da St. Benedict's, uma escola preparatória muito exclusiva para rapazes que recebe "a nata" da sociedade americana. Lá Hundert dá lições de moral para serem aprendidas, através do estudo de filósofos gregos e romanos. O professor permeia as suas aulas com a seguinte consideração "o caráter de um homem é o seu destino" e se esforça para impressionar os alunos sobre a importância de uma atitude correta. Repentinamente, a rotina é abalada com a chegada de Sedgewick Bell, o filho de um influente senador. Sedgewick entra em choque com as posições de Hundert, que questiona a importância daquilo que é ensinado. Mas, apesar desta rebeldia, Hundert considera Sedgewick bem inteligente e acha que pode colocá-lo no caminho certo, chegando mesmo a inseri-lo na final do Senhor Julio Cesar, um concurso sobre a Roma Antiga. No entanto, o educando trai a confiança do mestre ao arrumar um jeito de trapacear. O filme está disponível no link em: O Clube do Imperador.
Sinopse retira e adaptada do site denominado Adoro Cinema.
Na noite de O7 de dezembro de 2012, o Projeto Mão Amiga participou de uma oficina de dança Contemporânea, ministrada por pós-graduandos em Arte/Educação e Ludicidade.
A oficina ofertou-nos uma visão mais apurada sobre a importância de sabermos, enquanto educadores, trabalharmos com a dança em sala de aula. Os oficineiros voltaram-se com exclusividade para a dança Contemporânea, a qual não exige demasiada técnica (como as demais danças), mas prima para que o “dançarino”conheça e explore seu corpo, extraindo do mesmo uma confluência de movimentos. Vale ressaltar que a dança Contemporânea figura entre as que exigem mais do público, pois geralmente a coreografia e o cenário estão interligados a uma temática que nem sempre vem à tona de maneira objetiva e precisa, porém ela está presente em cada ação posta em prática no palco.
Após uma explicação pautada na teoria, as bolsistas do projeto foram convidadas para dançar e assim, aos poucos, aprenderam os passos de uma coreografia (orientada pela máxima da sequência de oito tempos musicais). Em um terceiro momento, o grande grupo foi dividido em três grupos menores, os quais tiveram que elaborar uma coreografia e apresentá-la aos demais participantes.
Todos nós, professores, acadêmicos e amantes da leitura em geral, sabemos do quanto ler é preciso. Pensando sob esse viés, a bolsista Heliana Scussiato Franco, que atua na Escola Municipal Padre João Piamarta, elaborou um vídeo que retrata a essencialidade da leitura. A ideia inicial é apresentá-lo no "Momento Cultural da Família", que acontecerá no dia 15 de dezembro de 2012, nas dependências da escola.
No dia 04 de dezembro de 2012 o Projeto Mão Amiga esteve presente na oficina "Arte e Meio Ambiente em Sala de Aula", sendo que a oficina foi ministrada por pós-graduandas em Arte/Educação e Ludicidade.
A oficina apresentou às bolsistas propostas pedagógicas para o ensino da arte interligado com a ideia de preservação do meio ambiente. Afinal, como podemos perceber, na atualidade a educação ambiental é uma temática que tem grande destaque fora e dentro do âmbito educacional, atingindo assim a sociedade como um todo.
Como princípio norteador, as pós-graduandas pautaram-se no trabalho de Vik Muniz, artista plástico brasileiro de renome que une em um mesmo plano o lixo e a arte, conferindo a ambos a partícula do inacreditável.
Além do referencial teórico exposto aos presentes, as "oficineiras" tiraram uma foto de cada bolsista, entregaram-nas e solicitaram que as bolsistas fizessem uso de material reciclável para conferirem à foto uma releitura de Vik Muniz.
" Educação Proibida" é um documentário que se propõe a questionar as lógicas da escolarização moderna e a forma de entender a educação, mostrando diferentes experiências educativas, não convencionais que propõem a necessidade de um novo modelo educativo.
Que crianças e que jovens estão sendo formados nas escolas? Que valores e conhecimentos carregam? A escola é realmente um espaço educativo? Com estas e outras preocupações, um grupo de jovens argentinos viajou por oito países ibero-americanos para produzir um documentário que contribua com reflexões sobre o modelo tradicional de educação.
O resultado dessa viagem é o filme A educação proibida (em espanhol, La educación prohibida), que está disponível gratuitamente on-line e em formatos de distribuição livre, que podem ser reproduzidos em casa, na escola e até em salas de cinema.
Esta produção independente, com a participação de mais de 700 pessoas, traz diversas experiências educacionais e a opinião de professores e teóricos interessados em repensar a educação promovida atualmente nas escolas. Um dos diretores da película, German Doin, de 24 anos, diz que a escola precisa se democratizar profundamente: “Muitas vezes, o que acontece nas aulas não coincide com o que se espera dos alunos. Isso ocorre porque a escola mantém uma estrutura rígida, que impõe ideias e se esquece de promover as experiências de vida”.
Apesar de o áudio ser em espanhol, é possível ativar legendas em português. O filme tem duas horas e meia de duração, mas vale a pena reservar um tempo para assisti-lo atentamente, em casa ou mesmo em reuniões de professores.
Cena do filme Como Estrelas na Terra - Toda criança é especial.
Comecemos a análise do filme Como estrelas na terra – Toda criança é especial trazendo à tona o primeiro tópico de explanação: Ishaan, uma criança disléxica, nos conduz a sua história de um modo único e surpreendente. Assim, logo de início, é notável a mudança de comportamento do menino frente aos diversos ambientes que frequenta. Em casa, observa-se que Ishaan aprecia muito desenhar, brincar e viajar junto à imaginação, porém, ao mesmo tempo tem alguns ímpetos de mau comportamento sempre que seus pais o reprimem ou chamam a atenção. Na escola, dado o seu desinteresse pelo local – desinteresse advindo da sua dificuldade em aprender – Ishaan cria mecanismos de defesa apoiados na indisciplina. Nos demais lugares, principalmente nos externos, percebemos uma criança encantada com o mundo que a cerca.
Voltando o foco ao tratamento destinado à criança, observamos que no âmbito familiar impera o amor, no entanto, esses momentos são intercalados com a ausência de paciência para entender/compreender as atitudes do filho mais novo. A mãe ao passo que é extremamente carinhosa, também protagoniza cenas em que repreende o caçula. O pai, ao não saber o que fazer, passa à agressão. O irmão mais velho, por sua vez, tem uma excelente relação com Ishaan.
Já na escola, as professoras, ao depararem-se com a aversão do menino às lições, às aulas e aos estudos o mandam, como forma de castigo, para fora da sala de aula e/ou o repreendem utilizando o maior tom de voz possível. Elas não entendem como Ishaan não retém os conhecimentos da mesma forma que todos os demais alunos o fazem, assim veem com bons olhos a ida dele para o colégio interno, pois a escola na qual estava inserido não via possibilidades de “salvação” para o menino.
A decisão do pai em colocar a criança em um colégio interno estava atrelada ao desespero de pensar que o filho humilharia a família caso reprovasse mais uma vez. Além do mais, como priorizava em demasia o status oriundo do bom desempenho escolar, não conseguia conceber que quem não se destacasse nesse sentido pudesse ter um futuro promissor na sociedade. Ishaan sofre muito nas primeiras semanas e perde, inclusive, a vontade de desenhar e pintar e passa a ser uma criança profundamente deprimida. É nesse contexto que entra em cena a figura de um professor temporário, Ram, o qual substituíra o temível professor de Artes.
É o silêncio e a tristeza de Ishaan que fazem com que Ram interesse-se pelo caso e chegue à conclusão de que o aluno era disléxico. O professor empreende, então, uma luta para ajudar o menino, indo atrás da família e solicitando o respaldo da direção.
A metodologia do novo professor, no que compete ao atendimento de Ishaan, está pautada em auxiliar o menino a dar “um passo de cada vez”. As aulas, realizadas em horário diferenciado do escolar, primavam por envolver o aluno ao ponto de conduzi-lo a uma visível melhora. Notamos a “evolução”, por exemplo, na mudança da grafia da criança – antes distorcida, depois uniforme e bem delineada -, no traçar do número 8 (de início, um enorme espaço era destinado à escrita, mas com o tempo Ishaan traça o número em um espaço mínimo e consegue fazê-lo lindamente). É aos poucos que o aluno vai perdendo o medo pelo mundo das palavras e começa a ler e a entender, inclusive os avisos/comunicados expressos no mural da escola. Percebemos que a metodologia empregada surte um efeito positivo justamente porque o professor sabia como proceder diante da dislexia, dado que ele próprio defrontara-se com esse problema na sua infância.
Uma das partes mais encantadoras do filme é quando o professor dedica uma aula para falar sobre a dislexia (as palavras dançantes), estruturando a sua fala na exposição de nomes de pessoas internacionalmente conhecidas, tais como: Thomas Édison, Leonardo da Vinci, Ágatha Cristhie, entre outros. Ao citá-las, salientava a contribuição das mesmas para com o mundo, afinal nem sempre as “pedras preciosas” são aquelas que se destacam na escola. Ao findar da aula, a sós com Ishaan, Ram revela que não citara o próprio nome e conta a sua história. É nesse momento que a conexão entre professor e aluno tem início e se consolida. Nessa cena, Ishaan percebe que havia uma justificativa para o seu “não aprender” e que era possível transpor essa barreira, pois alguém sabia como conduzi-lo rumo à aprendizagem ou, em outras palavras, ele não estava mais sozinho. Daí para frente, visualizamos uma criança que se entrega à tentativa de aprender e que volta a ter motivos para sorrir, tendo como porto seguro os ensinamentos e o apoio do professor/amigo.
É detectável o quanto a escola e o corpo docente mudam, para melhor, conforme Ishaan é reintroduzido no âmbito educacional. As pessoas ficam mais leves, mais agradáveis, mais receptivas.
O filme Como estrelas na terra – Toda criança é especial obriga-nos a repensarmos o nosso papel enquanto educadores, além de dar-nos subsídio para que pensemos infinitamente sobre os problemas e as potencialidades presentes no espaço escolar. A breve análise aqui realizada não contempla todos os vieses possíveis de discussão, dado que são muitos. No entanto, o objetivo maior que era o de salientar a essência da história foi atingido.
Por fim, enfoquemos as cenas finais: o contentamento dos pais quando perceberam a mudança do filho, o reconhecimento do pai – regado pelo choro – ao trabalho do educador, o brincar alegre de Ishaan junto ao irmão e, o mais emocionante, o abraço apertado entre professor e aluno.
O filme evidencia, magistralmente, o quanto cada criança é especial e o quão importante é os professores visarem a sempre deixarem-na brilhar.
Escrito por: Simone Luiza Kovalczuk, Bolsista do subprojeto Mão Amiga.
O filme o Último Tricô evidencia pessoas que fazem todos os dias as mesmas coisas, têm a mesma rotina e não refletem sobre as atitudes que tomam em seu cotidiano. E quando ocorre uma mudança, desesperam-se, pois não estão preparadas para novas experiências por não saberem e/ou não ambicionarem realizar outras atividades...
Podemos supor, fazendo analogia a repetitiva atividade do tricô, que quem só faz tricô não tem iniciativa e fica preso à rotina.
O filme nos faz refletir sobre o que realizamos com os nossos alunos?
